KRAM

Samtliga gruppmedlemmar (inklusive min syster) har haft betydande roller för att denna film, men på grund av mitt stora filmskaparintresse har jag skrivit manus, gjort tecknade "bildspel" för olika kameravinklar och scener innan påbörjad filmning, regisserat, redigerat och filmat alla scener förutom de då jag själv deltog i bild.

Eftersom vi filmade under tre olika dagar stämmer vissa detaljer ej överens från bild till bild. Antingen har vi rent av glömt rekvisitan hemma eller så har vi inte haft tillgång till densamma vid ett senare tillfälle. Detta har vi dock löst snyggt via redigering och filmteknik då till exempel själva cykeln inte är i bild när Anna anländer till skolan, men eftersom folk är så vana vid att se människor på cykel så ifrågasätter det medvetna inte vad som försiggår när hon glider förbi på endast en sadel.

Vi har även fått smaka på problemlösning under projektet! Vi ställdes inför vissa komplikationer, då vi visste hur vi ville att scenen skulle se ut men inte hur vi skulle kunna filma det snyggt och få det att se professionellt ut. Ett exempel är i början när kameran går i en halvcirkel runt Matilda som sitter på sängen. För att få stabil och "mjuk" kamerarörelse då så satt jag och filmade på en "kontorsstol" med rullhjul medan Beatrice puttade stolen försiktigt. Vi använde samma teknik i slutet av filmen också, då kameran svävar i en cirkel runt Anna och Matilda som kramas!

Jag önskade en estetiskt vacker film med fokus på påtaglig och känsloladdad stämning i bilderna, vilket jag tycker att jag uppnått, mycket tack vare efterfrågad känsloladdning i respektive huvudpersoners ögon. Och med tanke på att jag redan i manus beskrivit huvudpersonernas (med fokus på karaktären "Matilda") uppenbarelser väldigt ingående och sedan regisserat därefter, kan jag i efterhand konstera att även detta blev uppfylld då vi fått mycket respons av personer som blivit berörda, vilket var målet.

Min lillasyster tipsade om låten och när vi på skoj testade att sätta in den i filmen, visade det sig att den var som skräddarsydd för händelseförloppet och budskapet i filmen!

Det tog sammanlagt nästan 12 timmar för mig att redigera filmen. Den största orsaken till detta var att jag aldrig använt iMovie förut, men också för att jag är lite pedantisk i mina verk. Jag hade räknat med att klara mig på hälften så lång tid, vilket är anledningen till varför filmen är lite försenad.

Efter Oscarsgalan känns det lite snopet. Jag har lagt ner oerhört mycket själ i filmen och att bara få en nominering utav alla möjliga känns orättvist, med tanke på hur bra resultatet faktiskt blev.

Filmen ligger ute på youtube och har för tillfället 306 visningar. Länk till filmen:
http://www.youtube.com/watch?v=i9mZXvPavH0

Jag och min syster engagerar oss i samhällsförbättrande projekt hos Nätverket SIP och med tanke på att filmen har en sådan inriktning, har vi fått användning för den även där!

Det har varit ett otroligt kul projekt och jag är fantastiskt nöjd och kan tänka mig att filmen kan komma till användning även i framtiden.

UPDATE

Manuset håller en röd tråd och följer den officiella teorin om filmuppbyggnad.
Anslag: Matilda är olycklig för att hon inte får någon kärlek, till skillnad från Elin som smittas med kärlek av mamman och är lycklig.
Karaktärer: Elin glad och bekymmerslös, Matilda sorgsen och hopplös.
Konflikt: Elin får uppmärksamhet och glädje utav en lapp, Matilda får ingen kärlek av sin pappa.
Upptrappning av konflikt: Elin möter omgivningen med kärlek och glädje och får då i gengäld uppskattande leenden eftersom de hon uppmärksammar med sin glädje smittas positivt. Eftersom Matilda inte får kärlek hemifrån i synnerhet, känner hon sig redan värdelös och uppmärksammar det som "bevisar" detta för henne och känner sig då mer och mer osynlig.
Lösning/Klimax: Äntligen får Matilda kärlek när hon möter Elin.
Avtoning: Och man förstår att Elin i sin tur blivit smittad med kärlek av mamman.

Vad går bra? Vi tycker att vi lyckats utforma ett manus som effektivt uppnår vårt mål med filmen; ett starkt intryck och förståelse för hur lätt vi påverkar våra medmänniskor, både negativt och positivt. Vi känner oss även lugna med arbetsprocessen och ska börja filma när Anna och Beatrice kommer hem från Thailand.  Hur resonerar ni? Vi vill inte dra ut på filmandet eftersom vi tänker oss att den utspelar sig i ett småländskt vinterlandskap, inte nödvändigtvis innehållande snö eftersom det inte är något utav våra bildliga krav, utan snarare på grund av det kalla morgondunkel som vi tycker förstärker den deprimerande känslan i Matildas scener och den mysiga känslan i Elins scener. Inspiration inför arbetet med filmen finner vi i Friends senare reklamfilmer, vilka är väldigt fåordiga men som ger extremt starka intryck med hjälp av långa närbilder på ansikten som utstrålar känslor, främst då ansiktet utstrålar sorg eller tomhet.  Vilka för- och nackdelar finns i diskussioner ni har? Det finns vissa nackdelar med att filma i miljöer med mycket folk, i en skola till exempel. Det innebär att vi måste organisera en större folkmassa, eftersom scenen då Matilda går genom skolan är betydelsefull för filmen (att ingen ser henne). Vi måste då vara noga med att ingen kollar på henne och beter sig som om hon vore luft. Att få så mycket folk att genomföra en bra scen kan bli en utmaning. Eftersom vi dessutom har höga krav på den estetiskt vackra delen måste vi skaffa oss lite bättre tekniska kunskaper om hur man hanterar en kamera på rätt sätt för att uppnå exakt den bild man önskar. En bra kamera med tillräckligt många megapixel och som lätt kan ställa in fokus, kan också bli en utmaning att få tag på. De första scenerna i filmen blir däremot enkla att filma eftersom vi endast behöver inreda rummen rätt för att förstärka livssituationerna för respektive roller. Det underlättar också att vi inte heller behöver införskaffa någon speciell rekvisita eller boka några speciella miljöer. Fysiskt och praktiskt sett är detta en enkel film att utföra, men eftersom den känslomässiga biten ska vara så slående kommer vi ändå få en väldigt rolig utmaning.  Behöver ni lägga märke till detaljer? Vi behöver ta stor hänsyn till detaljer som rätt ansiktsuttryck, känslan i ögonen, fokus i bilden och passande kameravinklar. Detaljerna är väldigt viktiga för oss eftersom det är med hjälp av dem som vi har möjlighet att förstärka varje känsla i varje scen och bild. Hur löser ni problem? Med sunt förnuft. Vem driver arbetet, vem tar ansvar? Eftersom idén med filmen är så viktig för mig har jag tagit på mig ledarrollen. Ett mindre balanserat arbete beror på både parter; jag har svårt att dela med mig utav arbetet eftersom jag inte vill riskera att filmen inte blir som önskad, samtidigt måste Anna och Beatrice ta mer initiativ eftersom bristen på just det, engagemang och glöd ligger till grund för min rädsla att överlåta arbete till dem.

BLOGGNING

Efter mötet med Erik och Lars kom vi på många nya roliga filmidéer till vårt UF, men vi bestämde oss för att behålla "KRAM" till just detta projekt eftersom vi ser stor potential i att kunna påverka människor positivt med den.

Jag kommer inte kunna närvara vid pitchingen v.51 eftersom jag befinner mig i Thailand då, jag lämnar faktiskt landet redan imorgon. Men i dagsläget är synopsis redan ganska fulländad och vi känner oss bekväma med tiden. Jag har nästan varje liten scen klar i mitt huvud så det kommer bli enkelt att sedan skriva manus m.m.

God Jul och Gott Nytt År!

ETT NYTT FÖRSLAG PÅ SYNOPSIS

Titel: KRAM

Syfte: Visa hur lätt glädje kan smitta gör människor godare och lyckligare.

Budskap: Tanken styr känslan. Om du väljer att fokusera på det positiva kommer du bli lyckligare. Världen blir en bättre plats med lite mer kärlek, glädje smittar bättre än sorg.

Form: Spelfilm. Vi vill göra en estetiskt vacker film.

Målgrupp: Alla bör ta del av denna kortfilm, men kanske framförallt dagens ungdomar som är vår ”framtid” och som kommer avgöra om det blir en ljus eller mörk framtid.

Längd: ca 3 min.

Beskrivning: Matilda är påväg till bussen och hon känner sig nedstämd och hopplös. Morgonen är grå och hon följer en dyster grusstig mot busshållsplatsen. Vi visar en vy från hennes eget perspektiv och man får se att hon uppfattar världen som en sorglig plats (bilden har nedsatt ljusstyrka och är åt det gråa hållet). Parallellt får vi följa Elin som precis ska gå hemifrån då hon ser en lapp på bordet. Tittarna får inte se vad det står på lappen men man ser att Elin ler och blir glad. När hon börjar cykla hemifrån får vi även se hennes perspektiv på världen denna morgon. Bilden är då ljus och hon uppfattar att de människor som passerar ler mot henne och ser glada ut, i alla fall när de får syn på henne. Dessa två flickor får vi nu fortsättningsvis följa parallellt på deras resa mot skolan och upprepade gånger visar vi världen ur respektive perspektiv, det blir än mer uppenbart att Matilda som är på dåligt humör uppfattar att omgivningen är ond och hånfull medan Elin ser den som god och kärleksfull. Till slut möts de i skolan och när Matilda först ser sin bästa kompis längre bort i korridoren, som ler stort mot henne från långt håll, så ser man genom hennes perspektiv att världen börjar ljusna. Ju närmare Elin kommer henne desto ljusare blir världen och när de tillslut möts och Elin ger Matilda en stor varm kram så är plötsligt Matildas perspektiv minst lika ljust som Elins och hon ler stort för första gången på hela dagen.

I slutet får man se en ”minnes-scen” från början av filmen då Elin läser lappen som hon blev glad av. Och då får även vi läsa lappen, där det stod ”KRAM”.

Snipp snapp snut så var sagan slut!

Synopsis

Jag minns inte om det sedan blev tillåtet att göra en reklamfilm, men detta kommer snarare bli en stumfilm om oss. Om denna idé inte är OK så har vi en B-plan, men detta är vad vi verkligen vill filma.

Titel: ROSWIL PROMO (preliminärt)

Syfte: Vi vill skildra två tjejers framgångssaga under en kväll/natt. Med den här filmen vill vi uppmärksamma folk om att vi finns och visa upp hur vi driver vårt UF-företag; med glädje och kärlek.

Budskap: Allt är möjligt. Lev livet och ha kul!

Form: Reklamfilm (Promo).

Målgrupp: Filmen ska göras för potentiella samarbetspartners, kunder och arbetsgivare samt för att inspirera och influencera folk. Vi kommer därför använda oss av ett snabbt klippningstempo, pumpande hög housemusik och befinna oss i olika miljöer.

Längd: 3-4 minuter.

Musik: Okänd för tillfället

Filmen börjar med en närbild på en kvinnas fot iklädd en klacksko som kliver ut ur en sportbil. Två tjejer, Beatrice och Evelina kliver ur bilen på väg till bakluckan och tar fram deras DJ-set (blinkande/hackande bilder). Därefter förflyttar de sig till ett hotellrum där de förbereder låtar inför kvällen med varsin dator i sängen. Sen blir de plötsligt övertaggade och börjar hoppa i sängen och dansa (slowmotion), efter det börjar tjejerna göra sig inordning inför kvällens spelning (eventuellt extrema närbilder).

Kameran följer dem till klubben, där man får se när tjejerna börjar koppla in deras DJ-set. Bartendern börjar blanda häftiga drinkar. Plötsligt är klubben full av människor och Beatrice och Evelina släpper loss uppe i DJ-båset med en stor kontakt och energi till de dansande party folket.

I den sista scenen ser man tjejerna som öppnar dörren till sitt hotellrum efter en galen kväll och slänger sig på sängen fulla i skratt!

(I några scener får man se klipp från tjejernas ”personliga” kamera.) 

GRUPP & IDÉ

Gruppen består av mig, Beatrice Rosca och Anna Tornberg.
Eftersom samtliga känner sig lite obekväma som skådespelerskor och ogillar våra inspelade röster, planerar vi att göra en stumfilm. Här kan vi arbeta mer med kroppsspråket och att förmedla känslor utan att direkt uttala dem. Filmen planeras skildra två tjejers framgångssaga och deras förberedelser och arbete under en kvällnatt. Det ska vara glammigt, galet och pulserande.

Kameravinklar, Modern Family

Syftet med hur de filmar Modern Family är uppenbarligen att det ska kännas som en reality show/dokumentär. De använder en ”handkamera” när de filmar familjernas vardagsliv utifrån för att uppnå något av en amatöraktig känsla, eller åtminstone en känsla av att detta är allt annat än manusskriptat. ”Handkameran” kan man avläsa på de ostabila rörelserna och den hastiga zoomningen. De använder den för att kunna hänga med i familjens fartfyllda liv, däremot använder de stativ och halvkroppsbild när de intervjuar familjemedlemmarna just för att det ska kännas som en klassisk intervju. Ännu en faktor som ger den reality show/dokumentär- aktiga känslan är att en och samma kameravinkel ofta dröjer kvar längre än i ”seriöst” filmade serier.

Ljudeffekt: För att komponera ljudet av regn kan man hälla riskorn på en spänd plastpåse över ett hårt underlag.